Se estaba anunciado desde hace meses. Progresivamente, como se hace ahora en la mayoría de festivales. Desvelando bandas, horarios, con una web bien diseñada que contiene todo lo necesario para planificar bien la asistencia al festival y con un cartel de lujo que, esta vez, no sólo traía buen rock a la ciudad, sino que daba cabida a otros estilos musicales aportando un plus de variedad muy interesante. La web (PIORNO FEST) muy buena, imprescindible para ubicarse con respecto al evento.
Desde el comienzo a las 14 h., hasta el primer concierto que tuvo lugar a las 20 h. seis Dj se sucedieron en un escenario que ya de por sí era un lujo. El día fue caluroso y no pedía estar allí tan temprano por lo que nosotros nos acercamos al recinto casi a punto de empezar a tocar el primer grupo y aún así, a pesar de que casi todo el sitio estaba ya a la sombra, el calor hacía estragos.
Los primeros en ocupar el escenario fueron La Parade. Al grupo ya le conocía de anteriores actuaciones y se les vio nuevamente en su línea, y haciendo cada vez mejor directo, con buenos temas y buena música se van haciendo su hueco en el panorama granadino con un sonido propio que les va distinguiendo poco a poco dentro del indie rock en el que se mueven hacia el post-hardcore y al que aporta personalidad la voz de Sergio Nevado sin dejar atrás la presencia de los buenos músicos que componen la banda, donde estuchamos a Javier Vera (guitarra), Aurelio Ávila (bajo) y Álvaro Mérida (batería).
Tras ellos, casi con adelanto con respecto al horario establecido, Charly Gang & The Guns (o sea, Dani y Víctor, batería y guitarra respectivamente de “Mother Gun“ –aunque esta vez Víctor lo hacía tocando el bajo-) vamos, “el puto Charly Gang” como le llama Dani con esa espontaneidad que muestra en el escenario asomándose tras su batería.
De Charly Gang había oído hablar bien pero no había tenido oportunidad de escucharle en directo y ayer, en el Piorno no puedo decir que me sorprendiera, porque ya había escuchado vídeos de su actuación con los Mother Gun hace unos días en el Planta, pero sí que me gustó y que este chaval tiene muchas posibilidades de consolidarse musicalmente. En acústico, a solas, suena bien (podéis verlo en vídeos por la red) pero acompañado de The Guns ya es tremendo.
Los terceros en salir, haciendo incluso tiempo para no empezar antes de la hora prevista, fueron los chicos de Humor Vítreo. Creo que es la tercera vez que les escucho en directo, cada vez en un tipo de escenario distinto y, esta vez, en este pedazo de escenario estaban, por fin, como pez en el agua. Se trata de un grupo potente, sin medias tintas. De los que “lo da todo” en cada actuación y se dejan la piel, sudan la camiseta y nos hacen sudarla a los demás porque, si algo no puedes hacer mientras ellos tocan y Eloy recorre el escenario con un ritmo casi frenético mientras los músicos saltan instrumentos en mano, es quedarte quieto escuchando.
Sus temas sonaron allí como tiene que sonar esta música, con la potencia, fuerza y personalidad necesaria porque, el metal está compuesto para sonar así, a los bestia, con la dosis de frescura y la enorme personalidad que le están dando estos chicos a los pocos pero buenísimos temas que tienen en su haber. Ojalá alguien apueste por ellos como merecen porque si se les apoya van a dar mucho que hablar.
Sigue dejándome sin palabras el registro de Eloy Conde, sus cambios vocales y cómo pasa de un tono a otro sin que su voz sufra y sin venirse abajo. Junto a él, pedazos de músicos con una capacidad de generar el sonido que necesita la banda como son Alex Roca (batería), Fran Cabezas (guitarra), Kike Morillas (bajo) y Bobby (Borislav Cvetkov, de quien nunca escribo el nombre completo por la dificultad y por la cercanía que muestra cuando le conoces en persona y lo simpático que es) también a la guitarra.
Si con ellos llegamos a un punto álgido del festival, los siguientes, The Dry Mouhts venían desde Almería, dispuestos a que la gente no se viniera abajo y, aunque nosotros nos tomamos un pequeño descanso tras haber bailado hasta el agotamiento con el anterior grupo, hay que decir que los almerienses estuvieron también a la altura y supieron mantener el ambiente en el punto que se había quedado. Buena música también aunque está claro que, para apreciar en todos sus matices a un grupo hay que escucharle más veces y para mí este fue el primer acercamiento a esta banda por lo que, difícilmente puedo contar de ellos más que lo que percibí en esta primera escucha y esto, tengo que decir que, fue muy positivo.
Pero, como la noche tenía que tener varios picos (como los que rodean al Piorno), otro momento álgido de la noche fue la aparición de los Mother Gun en el escenario. Se trata de un grupo local que ya se ha dado a conocer por todas las salas granadinas y ha tenido una gira de presentación de su disco “Human” que les ha hecho afianzarse en el panorama musical y coger una fuerza que, sin dudas, les va a servir ya de trampolín cuando se decidan a lanzar un próximo trabajo que ya se vislumbra en el horizonte.
Es también una banda potente y con personalidad que, a pesar de la juventud de algunos de sus miembros, tienen unas tablas y una fuerza increíbles. Si les habéis escuchado en salas sabéis de qué hablo pero sólo escuchándoles en el escenario del Piorno, con todas sus posibilidades, se puede hablar con propiedad de un sonido “Gun” capaz de mover la tierra al ritmo de la batería de Dani, con los punteos de Fran Ruiz al bajo y los dos grandísimos guitarras, Víctor Ortiz y Fernando Carmona, quien además pone la voz al grupo dándole también mucha personalidad y consiguiendo un sonido distinto.
El grupo sabe, además, como es el caso de Humor Vítreo también, dar espectáculo cuando tocan y eso, se valora y se disfruta a partes iguales además de que se agradece porque, en el escenario hay que ser artistas y en Granada de eso se entiende un rato.
Tras ellos, aunque esperábamos escuchar a los Plastic, por un pequeño cambio de última hora fueron We’ve got Enemies quienes siguieron dando caña en el escenario y no fue hasta una hora después, cuando los cabeza de cartel (a pesar de que su estilo no es precisamente rock), los Plastic Frostik Machine desplegaron toda la maquinaria y la potencia que estábamos esperando escuchar de ellos.
Si hablamos de alternative-electrónica-indie-rock nos quedaríamos cortos a la hora de definir a los PFM, un grupo que ha experimentado y ha encontrado su propio sonido y con él, apoyándose mucho en la gran voz de Ángel Hernández y los buenos músicos de una banda que ya tenía tablas y experiencia como son, Francisco A. Jiménez (guitarra), Miguel A. Jiménez (guitarra), Manuel Rodríguez (bajo y coros) Javier Jiménez (batería) y José Rodríguez (teclados).
Anoche demostraron que han hecho un discazo con la calidad que se esperaba de ellos y que llegan con capacidad para afianzarse, definitivamente, en la escena granadina y dar el salto definitivo al panorama nacional. Son buenos, tienen buen sonido y son distintos y además, lo saben.
Estos chicos, entre los que algunos venían de “Fiona May” ya sorprendieron con su primer EP convirtiéndose en una banda revelación y ahora, a punto de sacar su primer disco, grabado en Producciones Peligrosas, han conseguido también un sonido propio, distinto, bailable y apto para disfrutar en cualquier ambiente. Atentos al lanzamiento de su disco porque según lo que se pudo escuchar anoche en Pinos Puente, no va a dejar indiferente a nadie.
Y, aunque con ellos hubo otro pico en la tensión ambiental (a pesar de que no hubo tanta asistencia de público en general al festival como merecía tanto el cartel como la buenísima organización) la fiesta siguió hasta siete de la mañana con más Djs sobre el escenario para hacer, de la noche del Piorno, una noche inolvidable.
En cuanto al festival, comentar que toma el nombre del pico que enmarca el escenario y le da personalidad a Pinos Puente desde sus 1.100 m. de altitud. El sitio, inmejorable, un silo con una enorme chimenea, ambiente industrial, amplio, bien comunicado (a 10 min. de Granada), con autobuses casi hasta la puerta, un enorme aparcamiento justo al lado del escenario, medidas de seguridad y sanitarias (presencia de la cruz roja, protección civil, etc.) y barra donde hacer frente a las 12 horas de música ininterrumpida que había previstas. Vamos, un lujo.
La organización en sí envidiable, pocos festivales he visto (si no ninguno) donde todo esté tan bien coordinado, los conciertos empiecen a la hora en que estaban anunciados y, salvo un pequeño cambio de cartel que desplazó a los Plastic Frostik Machine una hora después de lo previsto dando paso antes de su actuación a la que ocupaba el cartel tras ellos, todo lo demás se cumplió con puntualidad cuasi inglesa.
Un escaso pero presente mercado de camisetas (chulísimas por cierto), mochilas, pulseras, accesorios en cuero, etc. le daban también su puntito al recinto, completando lo que uno espera encontrar en un festival como éste. Entre los stands, me llamó la atención el de “Rock On”, que se ocupó, entre otras cosas, de la organización y venta de merchandising de los grupos que actuaron de forma que, hacerse con discos, camisetas o cualquier otro recuerdo de éstos se facilitaba mucho al estar centralizado en un punto donde, además de objetos, se ofrecía todo tipo de información relacionada con el festival y las bandas con mucha profesionalidad y una buenísima organización.
Ojalá, ahora que se ha recuperado este festival para los granadinos, sepamos apreciarlo y disfrutarlo como merece y tenga, a partir de ahora, una larga trayectoria por delante. La organización ha demostrado que las cosas se pueden hacer bien si se pone interés y, ahora que tenemos una gran cantera musical en Granada, sería una pena que se pierda un festival que ya me he apuntado en la agenda para no perderme futuras ediciones.
