Archivos de la categoría ‘TEATRO’

VIERNES 20 DE DICIEMBRE

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SÁBADO 21 DE DICIEMBRE 

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DOMINGO 22 DE DICIEMBRE 

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“Les Bonnes” en el Festival de Teatro

Publicado: noviembre 22, 2012 en TEATRO

A cargo de la Théâtre Universitaire de Louvain – Université Catholique de Louvain (Bélgica), la obra de Jean Genet, “Las Bonnes” llegó al escenario de la Facultad de Filosofía y Letras en la tarde de ayer con una buenísima representación por parte de sus protagonistas. Representada completamente en francés y con gran fidelidad hacia la obra original que fue la primera que escribió este autor para teatro.

“Les bonnes” cuenta la historia de la compleja relación entre dos criadas, Claire y Solange que trabajan como criadas en casa de una señora a la que odian y admiran a partes iguales. “Invisibles a los ojos de la sociedad, Clara y Solange son dos seres en busca de identidad. Aisladas del mundo, han de inventar su propio universo, encerradas en un espacio mental sin límite…

Cuando se quedan a solas, las criadas, en su rico mundo interior, juegan a un universo de las apariencias, se visten con trajes y ropas de señora hasta que realidad e imaginación se confunden y la ceremonia se convierte en angustia.”

Una magnífica obra donde el autor fue capaz de retratar la complejidad de las relaciones humadas de una forma extraordinaria haciéndonos ver cómo puede ser el mundo, en su locura,  para quienes se sienten aisladas de él.

El V Festival Internacional de Teatro de la UGR ha abierto este año su edición con una representación de lujo. Los encargados, el Aula de Teatro Universitaria de Ourense “Maricastaña” y la obra, una adaptación a teatro de la emblemática obra de Aldous Huxley “Un mundo feliz”. La historia, publicada por primera vez en 1932 fue entonces una nueva “Utopía”, ciencia ficción que años después puede verse no sólo desde el punto de vista de quienes ya han alcanzado algunos logros entonces sólo soñados sino que, además, han visto reactualizados problemas de base de nuestra sociedad actual.

Con diálogos mínimamente actualizados y la introducción de frases que sitúan la historia en una época posterior a la que fue escrita, habla de un lugar donde “Nada se escapa del orden salvo los lugares que no interesan por climatología o por falta de recursos: las reservas. Pero siempre hay quien, por error del sistema, se aparta de lo que se espera de él. Y ese “quien” va a ir a una reserva y conocer a un salvaje que puede revolucionar la sociedad perfecta. Un salvaje que tiene madre (algo pornográfico), que no nació de las probetas “infalibles”. La confrontación entre el orden y el caos vuelve al lugar de donde se había desterrado y algo atávico empieza a hacer presa en los seres perfectos. La superstición y la religión contra la racionalidad, Shakespeare contra las repeticiones hipnopédicas, la emoción contra la droga, la posesión de los otros contra el sexo libre sin significado… Demasiadas contradicciones inesperadas a las que tiene que hacer frente este Nuevo mundo.”

Con una muy buena puesta en escena por parte de este grupo de teatro, la adaptación ha sido capaz de recoger los momentos más relevantes de la obra original para conseguir que el espectador tenga claro en cada momento por qué están sucediendo las cosas. Recursos narrativos bien utilizados y un apoyo musical que le da un toque de actualidad capaz de hacer “Un mundo feliz” completamente legible a los espectadores.

Fotos tomadas de: http://aulateatroourense.blogspot.com.es/

 

La obra comienza antes de que el público tome asiento. No hay lugar para la espera en un mundo con prisas. Tribal, hipnótico, ausente, el baile se hace dueño de un escenario donde, instantes después vemos desarrollarse una obra cuya sinapsis encontramos en la web de la Ugr: ”

El grupo Compañía de Teatro Maktub pone en escena la obra “La edad de acuario (2012)” en el Aula Magna de la Facultad de Filosofía y Letras, el martes, 15 de mayo, a las 19 horas, dentro de las actividades del “IV Encuentro de Teatro Universitario de Granada”, organizado por el Aula de Artes Escénicas del Secretariado de Extensión Universitaria de la Universidad de Granada.

Se trata de una obra de unos 80 minutos de duración en la que se da cuenta de los logros del ser humano a través de sus conquistas: la conquista del fuego, de la comida, del suelo o de la mente, y ese recuento histórico se define a través de sus edades: la Edad de Piedra, la Edad Media o la Edad de Acuario, una nueva era, esta última que se avecina, con conquistas, con más aire, más agua y más sabiduría…”

 

“La mayor felicidad que te otorga la vida es permitirte llegar a ti mismo”.

Nicanor, un gran sabio, ha vuelto ya de su retiro en la montaña, ha encontrado al fin lo que siempre había buscado: su sofá amarillo…

El sofá amarillo es en realidad un símbolo, una metáfora de las ilusiones, sueños e inquietudes de cada uno de los personajes. Todos han encontrado su sofá.

Cinco monólogos teatrales de marioneta de hilo forman el espectáculo. Estética minimalista y composición musical propia para llevar al espectador a un mundo paralelo, un mundo de seres imaginarios, reflexiones y emociones.

En escena, sólo un sofá amarillo… quizá el tuyo.

La anterior, es la “versión oficial” de la obra. Una obra de títeres para adultos donde nadie puede salir indiferente. La mía es distinta. Nicanor es la voz crítica que vive dentro de nosotros. La voz que nos dice lo que no siempre queremos oír, la voz que nos orienta y nos desorienta.

El Sofá Amarillo es, sin dudas, una de las obras mejor ejecutadas y con más contenido que he visto en mucho tiempo. A cargo de Minusmal, con unos diálogos inteligentes, una música cuidada y una puesta en escena brillante. La obra merece la pena verla así que habrá que estar pendientes si repiten actuación en Granada.

Los veranos del Corral: Yerma

Publicado: septiembre 1, 2011 en TEATRO

Las tragedias lorquianas son el clásico que año tras año vuelven a todo tipo de eventos y festivales. Al menos en Granada no se entiende ningún evento o festival de teatro donde Lorca no esté presente. Lorca, en este caso, se convierte en la “marca de calidad” de una ciudad como puede serlo Picasso en Málaga o Dalí en Figueras. Lo lorquiano vende y además, como producto de primera que es, aporta identidad a una ciudad como ésta.

Este verano, el Corral del Carbón ha apostado por Lorca y sus tres tragedias más conocidas en “Los veranos del Corral” con un rotundo éxito que les ha llevado a llenar el Corral en todas sus representaciones a cargo de Teatro para un instante, una compañía consolidada y de una gran calidad que ha sabido llegar a todos los públicos con un amplio elenco de representaciones en su haber.

En su última noche de representación, Yerma llenó el escenario con la sangre envenenada de la mujer que enloquece por el hijo que no llega. Dos horas de representación para uno de los grandes clásicos lorquianos en la última noche de agosto dejando un gran sabor de boca a un público que de antemano íba convencido y no salió defraudado.

http://www.ideal.es/granada/v/20110825/cultura/tres-tragedias-lorca-corral-20110825.html

http://www.granadahoy.com/article/ocio/1053652/las/tragedias/lorquianas/cierran/lo/grande/los/veranos/corral.html