Archivos para marzo, 2008

Licencia de autor: Brisa.

Publicado: marzo 30, 2008 en LICENCIA DE AUTOR

A veces dejo el balcón abierto y la brisa se mete entre las sábanas y hace ondear los visillos como banderas blancas de la paz que reina en mi mundo interior y recuerdo las otras brisas que han entrado por otras ventanas de mis vidas anteriores que forman parte de esta y los primeros días de primavera se encargan de recordarme que soy astémica y de sumirme en el duermevela de los hombres tranquilos… no suelo escribir aquí cosas mías, pero esto, es una licencia de autor…

No es sólo su música. Es un estilo de vida. Una forma de pensamiento reivindicativo y una manera totalmente diferente de luchar contra la piratería “con dos cojones”. Y es que este grupo granadino formado en 1994 (antes se llamaban Némesis) que se despidió hace unos años del panorama musical pero se les olvidó decir “adiós” han vuelto precisamente para eso, para despedirse de sus numerosos fans.

Para entender esta afirmación hay que saber cómo es el grupo que triunfaba anoche en la Sala el Tren en Granada con un lleno absoluto de la misma. Para empezar, con la entrada ya te regalaban el disco, con lo cual el pirateo del mismo es innecesario porque además este trabajo que ellos llaman “póstumo”, recoge no sólo las nuevas composiciones sino una carpeta en mp3 con todos sus álbumes anteriores, sus carátulas, las maquetas, temas inéditos y versiones. Toda la historia de María del Mal en un solo compacto, para no tener que ir buscando por la red…

En segundo lugar, la propia “filosofía” que trasmiten en este trabajo donde dice textualmente: “Queda totalmente permitida la reproducción total o parcial de todo el contenido de este disco por cualquier medio, dispositivo, radio, formato o sistema de grabación o reproducción. No se necesita el permiso expreso del autor para su copia o difusión Nuestras canciones las hemos hecho nosotros y hacemos con ellas lo que nos da la real gana. No va a venir ningún tipejo a decirnos cuales son nuestros derechos como autores cuando todo lo hemos hecho nosotros. Este disco no tiene código de barra, no tiene número de referencia y no tiene depósito legal ni copyright. Es un puto disco libre. Sólo contiene música y el arte interior. Lo demás son pamplinas”.

Suficientemente explícito como para que no de lugar a confusión y esa es una de las ventajas que tiene ser un grupo sin contrato discográfico y auto producirse y promocionarse a sí mismos como les viene en gana. Claro que, por el módico precio del CD original, no creo que merezca la pena perderse la edición tan cuidada que han hecho para este disco que incluye un pequeño dossier con las letras de sus canciones y unas ilustraciones realmente originales.

¿Y de qué vivirían los músicos si hacen esto? Pues muy sencillo, de hacer música. De dejarse la piel en un escenario como lo hizo ayer su vocalista, Dani. De hacer vibrar a la gente que va a verles y les sigue de un concierto a otro, de ser, sencillamente lo que un cantante o grupo debe ser, músicos. Porque realmente, el soporte digital no es lo que encarece el producto como todo el mundo sabe y los derechos de autor están suficientemente cubiertos si son capaces de llenar los sitios donde tocan y eso, se consigue con iniciativas como la que María del Mal está poniendo en marcha para su despedida definitiva lo cual es una pena porque son realmente muy buenos, un referente en el heavy español y una gente con las cosas muy claras… tendría cojones que precisamente ahora que “pasan” de vender discos sea precisamente cuando más discos suyos coloquen en el mercado…

No menos ilustrativa es la parte trasera de las entradas, en las que dejan bien claro que en sus conciertos “casi todo” está permitido excepto las actividades que puedan dañar las personas y el local donde tocan y animan a concederse una “noche de libertad” donde hacer todo lo que se desee.

A disfrutar de verdad la noche ayudó sobre todo Dani, que sabe cómo ganarse al público animando y presentando de una forma muy peculiar cada uno de los temas y haciendo implicarse a la gente en la actuación, metiéndose en medio para hacer disfrutar de verdad a quienes les escuchan y en las canciones, su voz dura y contundente y “sin pelos en la lengua” se meten en el bolsillo a los rockeros más exigentes, sin nada que envidiar a otros “grandes” del panorama nacional e incluso internacional, como pudieron demostrar en sus versiones.

Dos horas de concierto en las que en ningún momento disminuyó el ambiente. Buen rollo, calidad, cantidad… si a la gente le das de verdad todo lo que puedes dar, el público sabe agradecerlo y los pequeños guiños como una versión rockera de “La vaca lechera” pusieron una nota de humor que no quedaba fuera de lugar, porque los buenos rockeros tienen capacidad para hacer eso o versionar a Rosendo y Metallica con la misma fuerza.

Si os habéis quedado con las ganas de verles aún estáis a tiempo el 10 de mayo en Pechina (Almería), el 28 de junio en Santa Pola, Alicante y en los festivales Rock en Frío de Monterfrio y el Lumbreras Rock y quien sabe si algunos más…

Autores: Rolando Bompadre y Juan Carlos Andreli.
Editorial: Dunken.
1ª Edición 2007

De vez en cuando, uno encuentra verdaderas joyas literarias que merece la pena compartir y Realicó. La tragedia del día 29 es una de ellas.

Su autor, Rolando Bompadre firmará el 30 de abril sus ejemplares en la Feria del Libro de Buenos Aires y es una buena oportunidad para hablar de esta magnífica historia en profundidad.

Redactado con un estilo ágil, una prosa elaborada y una forma de transportarnos al pasado que lo hacen único, este libro nos cuenta la tragedia ocurrida en Realicó, en la Pampa Argentina, donde los protagonistas son todos emigrantes que unen sus destinos para acabar su historia con la tragedia.

Es la historia de Pedro Rezza, un chacarero italiano que se instala con su familia y cuya hija se casa con Juan Andreli y tras mantener amores secretos con la hermana de su esposa y ser acusada por ésta ante su marido, Ricardo Ibáñez, es asesinado por éste y la historia, tras ocupar la primera página del diario local pasa a formar parte de una especie de “pacto de silencio” entre quienes vivieron la tragedia.

La historia se reconstruye desde el mismo día del asesinato y en los días siguientes y es Rolando Bompadre el encargado de trasladarnos con su narración a las costumbres locales y a las situaciones que marcaron a una familia durante los primeros años del siglo pasado y lo hace con singular maestría para deleite del lector que puede ver, oler y tocar todo lo que el autor va describiendo.

Tras ese episodio y el silencio que lo cubrió durante años, un nieto de Juan Andreli se decide a buscar la verdad y esa búsqueda nos la relata Juan Carlos Andreli en la segunda parte del libro: Después del olvido, aportando además una serie de fotografías y documentación de gran interés que ayudan a entender mucho mejor la historia y contando los pasos que fue dando hasta encontrar la tan ansiada verdad llegando a lugares tan alejados como Rusia tras de ella.

En su búsqueda, Juan Carlos entró en contacto con Rolando Bompadre que decidió ayudarle a buscar y reconstruir de forma novelada una realidad que se salpica con tintes de ficción en un libro inolvidable, que por ahora sólo puede adquirirse a través de la web de la editorial que tiene su sede en Buenos Aires. Eso sí, el pequeño esfuerzo merece de verdad la pena.

http://www.dunken.com.ar/

El niño con el pijama de rayas

Publicado: marzo 22, 2008 en LITERATURA
El Niño con el pijama de rayas

Autor: John Boyne.
Editorial: Salamandra.
1ª Edición: Febrero 2.007
15ª Edición: Enero 2.008

Bruno es un niño de nueve años que vive en Berlín y se considera a sí mismo un niño feliz porque tiene una casa grande con una enorme barandilla de madera que recorre todas las plantas y por la que se puede deslizar hasta llegar abajo y tiene amigos y unos abuelos que viven cerca y les quieren mucho. Pero la vida de Bruno cambia de la noche a la mañana. Sencillamente llega a casa y se encuentra con que tiene que dejar atrás todo lo que le hace feliz y empezar una nueva vida en un lugar que no conoce y que además no le gusta.

La vida de Bruno es monótona y aburrida hasta que conoce a Shmuel, que casualmente nació el mismo día y el mismo año que él y se hacen muy amigos hasta que llega a considerarle su mejor amigo. Sin embargo, no es una amistad como la de cualquier otra amistad, es una relación que les unirá para siempre.

El libro ha tenido muy buena crítica, está siendo un gran éxito (se traducirá a treinta idiomas) y sin embargo, a pesar de que su argumento es bastante original y que nos hace ver los acontecimientos desde el punto de vista inocente de un niño, en algunos momentos la narración se descuadra, se mezclan distintos puntos de vista (del niño y de alguien que lo ve todo desde fuera), se mezclan sus lenguajes y te deja la sensación de que un libro como éste podía haberse escrito mucho mejor.

Aún así, merece la pena pasar por alto esos pequeños detalles que le quitan realismo a la historia y meterse de lleno en un libro que al no ser demasiado largo te deja disfrutar de unos hechos condensados de forma que a través de sus páginas el lector va perdiendo la inocencia a la vez que la pierde Bruno y al llegar al final no puede más que sorprenderse y quedarse pensando durante días en la historia.

El libro va a ser llevado al cine por Miramax/Disney con la dirección de Mark Hernan y promete ser un éxito de taquilla al igual que lo está siendo la novela así que no habrá que esperar mucho para ver en la gran pantalla la vida de un niño durante la Segunda Guerra Mundial y cómo vio él los campos de exterminio nazis.

Para no perdérsela, aunque sea porque todo el mundo la está leyendo…

Entre limones

Publicado: marzo 21, 2008 en LITERATURA
LIBROS: “ENTRE LIMONES”

Autor: Chris Stewart.
Editorial Almuzara.
1º Edición inglesa: 1.999
1º Edición española: 2.006

No es que sea una novedad editorial, pero desde que fuera editado en inglés en 1.999 hasta que en 2.006 Editorial Almuzara lo editara en España, van ya 14 ediciones del libro de Chris Stewart. Por algo será.

Para hablar de Chris Stewart es inevitable acudir al dato menos relevante de su vida si lo comparamos con su etapa como agricultor y ganadero en las Alpujarras granadinas y ahora como escritor de éxito y decir que fue el primer batería de Génesis.

Y sin embargo, un día dejó atrás la música, Inglaterra, su familia y una vida más o menos cómoda y se vino a España y de entre todos los lugares donde pudo establecerse se enamoró de un cortijo situado a unos siete kilómetros de Órgiva al cual no se podía acceder por ningún camino y se quedó hasta echar raíces.

Allí se le conoce como “Cristóbal, el inglés” y en su libro nos cuenta cómo fue a parar a “El Valero”, lo compró y volvió a Inglaterra a por Ana, su mujer y juntos emprendieron una auténtica aventura porque vivir en un cortijo en las Alpujarras es precisamente eso, una arriesgada aventura.

Para quien no conozca el terreno y la peculiaridad de sus gentes el libro no será más que una narración ágil y entretenida de la forma de vida que adoptó este inglés metido a improvisado agricultor y accidentado ganadero que probó suerte con un pequeño rebaño de ovejas Segureñas pero quien haya pasado en la zona alguna temporada será plenamente conciente de las muchas dificultades que hay que atravesar para no salir corriendo en los primeros meses de estancia en un lugar como ese.

Chris va contando cómo adquiere el cortijo, lo restaura, hace amigos en los cortijos de los alrededores y cómo poco a poco va adaptando el cortijo a sus necesidades o más bien, adaptándose él y su familia a las circunstancias del cortijo. Los problemas iniciales con el agua, el terreno, el puente, el ganado y cómo va salvando las dificultades con soluciones muchas veces incluso imaginativas hasta su completa integración en la zona donde dejan de considerarle un extranjero desde que nació allí su hija Chloë.

Tantas aventuras y desventuras tenían que dar lugar a un libro como éste que está traducido en Italia, Francia, Alemania, Holanda, Suecia, Finlandia, Dinamarca, Taiwan, Japón, Israel, Estonia y Polonia. Un hombre que puede poner en pie un lugar que ya carecía de vida y que en la actualidad se autoabastece casi por completo, tenía sobrada capacidad para hacernos disfrutar con este relato tan original que te engancha desde la primera página y que como poco, hace desear cocinar unas “papas a lo pobre” en los descansos de su lectura.

Y para quien se quede con ganas de más… una segunda parte ya espera en las librerías bajo el título de “El loro en el limonero”, así que habrá que leerlo…

HAY FESTIVAL GRANADA

Publicado: marzo 13, 2008 en EVENTOS

No recuperará el esplendor que tuvo durante el Reino Nazarita, pero al menos, Granada empieza tímidamente un despegue cultural desde el ostracismo al que parece condenada la ciudad de la Alhambra, dejada de la mano de autoridades locales y para ayudar un poco a ello, se va a celebrar durante los días 3 al 6 de abril el “Hay Festival” financiado por una empresa privada, como no puede ser de otra forma cuando se lleva a cabo algo de cierta envergadura relacionado con el mundo de las artes.

En esta ocasión ser podrán ver eventos relacionados con el mundo del cine, exposiciones, encuentros literarios, conferencia, mesas redondas, música… etc. y autores como Francisco Umbral, Umberto Ecco, Almudena Grandes, Paul Preston, Juan Goytisolo (en total son más de cuarenta escritores los que estarán presentes) y también músicos de excepción como Enrique Morente o Joaquín Sabina. La verdad es que puestos a enumerar la lista sería demasiado larga.
Los actos son muy variados y tienen además el aliciente de la multiculturalidad de los mismos. Se ha prestado mucha atención a Oriente en gran parte de los eventos de forma que va a ser sin duda una oportunidad de oro para conocer por boca de los intelectuales procedentes del ámbito árabe cuestiones de gran relevancia social y cultural así como ser el escaparate de un intercambio entre la cultura árabe y la europea.

Curiosamente el “Hay Festival” nació muy lejos de aquí, en un pequeño pueblo de Gales llamado Hay-on-Way que cuenta con unos 1.200 habitante y más de 40 librerías. Cifras abrumadoramente culturales… y hoy en día está considerado como el “Woodstock de las ideas”.
Los lugares de celebración serán diferentes sedes cercanas a la Alhambra, como el palacio de Carlos V, el Carmen de los Mártires, el auditorio Manuel de Falla, la Fundación Rodríguez Acosta y la Biblioteca de Andalucía.

El programa completo puede consultarse en su web:

Admirar y entender a Amadeo Modigliani es en cierta manera una forma de tomar conciencia de que la belleza es subjetiva y puede ajustarse no a uno, sino a muchos y distintos parámetros según el observador. Las bellezas de Modigliani son distintas a todas las que han sido pintadas, su concepción de las formas femeninas, de los rostros angulosos y extrañamente atractivos… todo en Modigliani es diferente a sus contemporáneos a pesar de haber bebido en fuentes comunes y haber tenido influencias de los grandes pintores de su tiempo. Y así precisamente se llama la exposición que puede verse hasta el 18 de mayo en el Thyssen: “Modigliani y su tiempo”.

Su pintura ha estado siempre cuestionada. Aún hoy lo está y sólo alcanzó la fama después de muerto a la temprana edad de treinta y cinco años. Su vida, casi de novela, marcada por la pobreza, las drogas, el alcohol y las mujeres determinó una trayectoria singular que sin duda tenía que dejar huella en su obra. Se movió entre influencias cubistas y expresionistas pero no se ajustó completamente a ningún movimiento. Fue sencillamente, Modigliani.
No sólo se dedicó a la pintura, sino también a la escultura donde es muy visible la influencia de las máscaras africanas y de artistas como Picasso y Brancusi. En lo relativo a su pintura fue también el malagueño, junto a Cézanne, Soutine, M. Kisling y T. Foujita quienes más marcaron sus tendencias aunque no siguió a ninguno de ellos y creó su propio estilo. En 1917 celebró su primera exposición que fue cerrada horas después por “indecente”.
La exposición que ofrece el Thyssen está dividida en Retratros, Desnudos y Paisajes y en ella se pueden ver tanto algunas de sus esculturas como parte de sus pinturas más representativas y entre ellas los famosos desnudos que tantos problemas le causaron y que son hoy en día una muestra de su concepto de belleza tan parisina y junto a él, las pinturas de algunos de sus contemporáneos terminan de ilustrar la intensidad y variedad de los artistas que se han etiquetado posteriormente dentro de los “ismos” y entre los cuales, Modigliani, puede considerarse de una originalidad asombrosa.
Tal vez hagan falta muchas exposiciones como ésta para entender por completo a este autor y por ahora, ver esta parte de su obra y asistir a las actividades que organiza el museo durante el tiempo que dura la muestra puede ser una gran oportunidad de empezar a conocerle y apreciarle como autor en su justa medida. Una exposición para no perdérsela…